据悉这已经是李珈西导演的第十一部长片电影，也是她拍摄的第一部晋语电影。合作的演员中有的来自北京，有的来自天津，也有的来自上海、广东等地，但拍摄过程中所有的演员均需要使用山西忻州地区土话来完成片中表演，这对于导演和演员来说都是一项挑战。

也就是说，谢依霖不仅要独自承担起抚养两个孩子长大的责任，还要承担丈夫后续治疗疾病的费用，所以之前3年里，谢依霖几乎没有出来接什么工作，一直在家照顾丈夫和孩子。直到最近，谢依霖才逐步地恢复自己的工作节奏。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

· 欧内斯特·弗莱明（CV：山田美铃）

《魔发精灵3》海报

今年以来，中国电影市场逐渐回暖，春节档的优异表现提振了行业信心，从春节过后的五一档，再到刚刚结束的端午档，电影市场都呈现出了良好的复苏态势，无论从上映的影片数量、质量上，都能体现出中国电影蕴藏的活力。